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四十年来从事摄影的回忆

来源:《中国摄影》       责编:九儿       2016-11-29

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用35毫米底片能不能放出清晰的大照片来?对于这个问题,一开始我也抱怀疑的态度。后来下功夫研究实验,才知道问题的关键除选择胶片外,在冲洗底片上也有密切关系。只要底片冲得质量好,就完全可以放出层次丰富和影纹清晰的大照片。有趣的是,我自己在摸索中所找出来的办法,竟与后来看到参考书上所介绍的基本上相同。至于冲洗35毫米底片各种细节,留在后面“技术锻炼”节中再谈。

自1934年后,小型照相机整天地不离手,无论走到哪里,我就把它带到哪里。无论在任何地方,遇到可拍的题材,立时就摄取下来,时常得到意外的收获。为什么要这样操作?因为过去出门时往往遇到可拍的对象,这种对象有时很有意义,只因未带相机就空空错过,感觉非常后悔。经过这种多次的教训,就决心养成“相机不离手”的习惯了。可是大型反光式照相机整天带在身边,是非常不便并且惹人注意,那就要有目的用它时才带走。35毫米小型照相机,镜头缩入体积很小,取下皮套可经常放在衣袋中,这给随时拍摄带来很便利的条件。

在这个阶段中,绝大部分的时间是从事拍照和暗室制作及练习绘画。所写的有关摄影技术和艺术的论文不多,只有几篇短文如《摄影与绘画》、《摄影经验谈》和《摄影与人生》(上列三篇1930年左右登在《北平晨报》的画刊上)、《摄影成功之要诀》(登在《中华摄影杂志》上)、《现代美术摄影的趋势》和《论光线在摄影上之重要》(刊登在《飞鹰》杂志上)。还有几篇没发表的,文稿都遗失了。

现在我想谈谈,在这以前和这个时期中国摄影艺术的概况,因未掌握详细材料,仅凭印象所及,难免有不确实之处。摄影艺术在中国的发展,时间并不太远。1920年前,虽有人用摄影来表现艺术,但人数极少,作品也不多,没有摄影组织,也未曾举办过展览。当时国内对摄影艺术尚不了解,绝大多数人还认为摄影不是艺术(一直到1937年,主张这种说法的人还不少)。社会不重视,在提倡和传播上受了很大的阻碍。另外摄影术传到中国的时间较晚,摄影艺术被国内掌握和运用的时间更晚;当时的摄影工具和材料在艺术创作上也受到一定的限制。所以1920年前,中国的摄影艺术仅不过是蕴育时期,也可说是尚未露面时期。从1920年到1930年期间,摄影艺术才逐渐和社会接触,摄影组织和摄影展览,也相继成立和举办,爱好摄影的人也日益增多。

记得1924年,北京光社(大约是中国第一个摄影团体)举行首届摄影艺术展览,所拍的题材和表现的形式与当时的记录摄影迥然有别,给我的印象较深,同时对我练习摄影创作的影响也较大。观众对于摄影艺术也得到初步的认识。以后该社又继续举办二届和三届影展,参加的人数和展出的张数,比首届都增加了。上海摄影团体的华社也在1928年成立,曾举办过摄影展览。同时按月出版的大型画报(如《良友》等)和日报的画刊,每期都登载美术摄影,向读者介绍,在宣传上也起了一定的作用。可以说这十年期间,是摄影艺术由萌芽到生长的阶段。

1930年以后,由于有了从前的基础,搞摄影创作的人员比以往更多,照相机和感光材料不断进步,常有新型的出现。同时社会上对摄影的看法也有转变,带着艺术的欣赏,感觉有新的兴味。所以摄影艺术进入一个发展阶段。表现在下列几各方面:

一、成立的摄影团体增多。上海除华社外,又有黑白社团体,参加的会员不限于上海,也有其他省市的摄影者,会员人数比较多。北京除了光社外,也成立了银光社。全国各大都市中也有摄影组织。在学校中,北京大学成立了北大摄影学会。由于组织多、会员多,也促进了摄影艺术的创作。但我在这个时期未参加过任何摄影团体。

二、举办影展的次数增多。除每个团体按年有一次作品展览外,尚有联合影展和个人影展,在每个都市中举办,使大家互相观摩和评比,每次影展在报纸上都可看到介绍和评论文章,在传播上也起了些效果。同时由国外来的影展(次数不多)也可看到,在技术技巧上使国内摄影者获得借鉴以及较多的知识。

三、参加国际影展。中国摄影者参加国际影展,在1930年前已开始,但人数和次数还很少。到1930年后,中国摄影在国外的活动逐年增多起来。到1937年前,中国摄影艺术在国际影坛上已获得一个席位(英国出版的摄影年鉴里每年都有中国摄影动态的介绍)。在这数年中,各国的国际影展,每年都有中国作品入选,在大多数年鉴中也都刊登中国摄影家的作品,得奖牌和奖状的人比较多。在“七七”事变前,中国摄影作品在国际上颇有些活跃现象。

四、画报和摄影刊物出版的种类增多。画报、画刊的出版和摄影的发展是有密切关系的,也是相辅相成的。因画报、画刊主要是用照片来充实篇幅,摄影资料多了,可以促使画报、画刊的发展;同时画报、画刊需要照片的数量多了,也可以推动摄影创作的繁荣。1930年后,以大型画报来说,已陆续出了数种,如《良友》、《时代》、大众》和《美术生活》等,每月一期,里面都有一部分篇幅刊登美术摄影,或介绍影展的照片。其中以《美术生活》更着重介绍摄影艺术,曾受到当时摄影者的欢迎。专门的摄影刊物也先后出了几种,如《中华摄影杂志》、《飞鹰》、《华昌》和《晨风》等,此外还有些小型的杂志。这些刊物完全以美术照片做内容,其中选择较精的为《飞鹰》(“七七”事变后停刊),以照片为主,还登载有关摄影技术技巧的论文,在解放前是比较好的一种摄影杂志,全国摄影爱好者几乎人手一编。此外日报附属的画报周刊或日刊(如天津《大公报》),比过去增多,经常刊登艺术摄影和介绍影展及评论文章。像这些出版物,对摄影艺术的宣传和推动,曾起了较好的作用。

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